视觉传达可以考什么编制？
可以考教师编。
报考教师编制要求专业对口，或者专业相近，视觉传达设计是美术学科的相近专业，可以考美术教师编制。美术其他相近专业包括美术学、绘画、雕塑、摄影、书法学、中国画、动画、艺术设计学、工艺美术、艺术教育等。
语文：汉语言文学、汉语言、汉语国际教育、古典文献学、应用语言学、中国语言与文化、中国语言文学类。
数学：数学与应用数学、信息与计算科学、数理基础科学。
英语：英语专业（含各类方向）。
地理：地理科学、自然地理与资源环境、人文地理与城乡规划、地理信息科学、地质学、大气科学、应用气象学、海洋科学、海洋资源与环境。
政治：思想政治教育、政治学与行政学、国际政治、科学社会主义、中国共产党历史。
历史：历史学、世界史。
生物：生物科学、生物技术、生物信息学。
物理：物理学、应用物理学、核物理、声学。
化学：化学、应用化学、化学生物学、分子科学与工程、化学工程与工艺。
信息技术：计算机科学与技术、软件工程、教育技术学、网络工程、信息安全、互联网工程、数字媒体技术、智能科学与技术、空间信息与数字技术、电子与计算机工程、计算机、信息系统与信息管理、教育信息技术及相关专业。
音乐：音乐学、音乐表演、作曲与作曲技术理论、舞蹈表演、舞蹈学、舞蹈编导、舞蹈教育、艺术教育。
体育：体育教育、运动训练、武术与民族传统体育、体能训练。
视觉传达复试考什么？
1、政治英语（学硕英语一，专硕英语二）
2、专业理论：不同院校，相关参考书目也不同，一般较为通用的是王受之的《世界现代设计史》。
3、专业手绘：装饰画、插画、字体设计、书籍设计、品牌形象设计、图形创意、包装设计、海报设计、UI界面设计等等都是视觉传达所包含的内容，不同院校考察内容不同。
专业一（设计理论）
各个院校的理论参考书目不尽相同，大致可以分为史论类（设计史或者美术史）、概论类（设计概论或艺术概论）具体参考书目以目标院校的考纲为准。
随着教育部新政策的要求，部分院校开始积极响应考试大纲，已经不再推荐参考书目，考试的题目变得比较灵活，选择题和填空题改为主观题，考试时间一般为三小时。
专业二（设计手绘）
不同设计专业要求以各自的专业形式命题。考试时间为三到六个小时不等，纸张尺寸为A4到A1不等，考试纸张常见为绘图纸、卡纸、素描纸、水粉纸、硫酸纸等，具体的专业要求以目标院校的考纲为准。
学视觉传达设计，需要看哪些书籍？
我们都知道平面设计主要有三大块：字体设计，版式设计，配色设计
一、【字体设计】
《自由字在》
作者：刘兵克
标签：字体/入门/刘兵克
站酷人气最高的字体设计是刘兵克的自由字在是公认最适合新手入门的字体设计书籍，书中针对字体的细节、笔画、结构都有详细的讲解，最重要的是还提到了字体变化的规律，对于我们深入的了解字体设计很有帮助。
《创字录》
作者：吴剑
标签：字体/入门/吴剑
字体设计是视觉设计范畴中的一个重要组成部分，它不仅是众多设计师必不可少的基本功，同时也是艺术院校美术和设计专业学生必须掌握的基础。在本书中，您不仅可以回顾在校所学的理论知识，而且也能学到工作中所需要的实战技巧。《创字录字体设计必修课》从创意字体设计的角度出发，以文字的笔形、结构为切入点，把字体设计的基本规律和方法以理论的形式，结合具体案例进行分析讲解。第1章和第2章介绍了创意字体设计的工具、思路和文字的基础知识。从第3章开始着重讲解了创意字体设计的方法，并通过第4章的实际案例帮助大家巩固知识。为方便读者学习和参考，在本书的第5章中特地挑选并整理了作者长期积累的字体创作案例。无论你是学生，还是想从事设计、刚从事设计或者在字体设计上遇到瓶颈的设计师，这本书都会非常适合你。
《字体设计进化论》
作者：刘柏坤
标签：字体/入门/刘柏坤
《字体设计进化论》第1章和第2章从基础的字体设计原则入手，对字体创作流程、字体创意来源、字体结构、笔画以及分类等逐一进行讲解，用简单的语言和图例引领读者了解字体设计的理论知识；第3章剖析了字体设计的方法与典型字体的设计思路，将理论与实际操作相结合，帮助读者理解并掌握基本的字体设计方法与技巧；第4章精选了典型的商业字体设计案例，对创作构思、草图提炼和方案执行等进行全面解析，此外，还列举了大量的创意字体设计案例，进一步帮助读者开拓设计思路，提升设计手法；第5章将作者日常积累的字体设计作品加以整理，风格多样、有趣，希望能够激发出读者的创作灵感。《字体设计进化论》是关于字体设计的参考教程。无论是初学者、字体设计爱好者，还是平面设计师，这本书都尤为适合。
二、【版式设计】
《写给大家看的设计书》（第3版）
作者：RobinWilliams标签：排版/入门/必备
本书出自一位世界级设计师之手。复杂的设计原理在本书中凝炼为亲密性、对齐、重复和对比4个基本原则。作者以其简洁明快的风格，将优秀设计所必须遵循的这4个基本原则及其背后的原理通俗易懂地展现在读者面前。本书包含大量的示例，让你了解怎样才能按照自己的方式设计出美观且内容丰富的产品。
《版式设计原理》
作者：佐佐木刚士
标签：版式设计/入门/原理
本书将具体的设计案例进行修改前、后的对比，鲜明而直观地呈现了版式设计理论的实际效果，通过简明易懂的示例作品，对版式设计理论进行逐条讲解。本书还介绍了丰富的、对实际工作发挥作用的设计规范，介绍了在理论无法适用时进行应对的设计方法，刊载了日本目前比较活跃的艺术总监的主题性访谈。本书作者将版式设计的一般性原理用简洁明了的方式展示给读者。绝对实用的设计方法能够给在书籍杂志设计过程中充满疑惑的设计师们指点迷津。本书共分四大章：页面构成的理论；图片的理论；图解图说的理论和文字组合的理论。并通过简明易懂的示例作品，对版式设计的四个主要理论进行了详细阐述。
《版式设计原理》（案例篇）
作者：田中久美子，原弘始，林晶子，山田纯也
标签：版式设计/入门/案例
本书分别从版式结构、文字要素、色彩、图片、网页版式五部分内容，将55组遵从设计法则的成功案例与存在问题的失败案例进行对比，让读者深入思考“哪一种才是更好的版式设计？”并给出相应的提示；然后在下一页中给出答案的同时，说明判断孰优孰劣的缘由，并进一步指出对应的设计要点。这种具有趣味性的学习方法，有别于以往设计教材的简单说教，使读者在轻松阅读的同时，通过案例对比的方法快速而牢固地掌握版式设计的基本原理。
《设计师的设计日记》作者：南征
标签：版式设计/入门/案例/南征
《设计师的设计日记》以版式设计为主线，以日记的形式对设计进行了一个由浅入深、理论加实战案例分析的解说和展示。通过一些设计案例的对比，告诉大家怎样得到更美的画面和更好的效果。本书最大的特色：书中讲解的都是设计师工作中最为实战的内容，比如在设计过程中如何分析、如何设计每个元素、如何形成完整的设计方案等，并附大量设计经验进行讲述。
三、【配色设计】
《配色设计原理》
作者：日本奥博斯科编辑部
标签：配色/入门/必备
《配色设计原理》通过简明易懂的示例作品，逐条讲解了不可背离的配色理论；将具体的设计案例进行修改前后的对比，分析了如何才能使配色更具效果和表现力；根据希望达到的不同表现效果和目的，展现了设计师必须要了解的配色技巧；介绍了在理论无法适用时应对的配色设计方法；讲解了基本的色彩知识和易用的PhotoShop技法，几乎上是每个设计师人手一本的案头书。经常跟朋友聊到刚刚接触到设计的这些在校学生，我们一致认为他们最缺的其实是一种正确的学习设计的方法，和来自一线在职设计师的职场经验，包括一些设计前辈的设计思维
《设计中的设计》作者：原研哉
标签：经验/日式设计/简约
设计到底是什么？作为一名从业二十余年并且具有世界影响的设计师，原研哉对自己提出了这样一个问题。为了给出自己的答案，他走了那么长的路，做了那么多的探索。“RE-DESIGN——二十一世纪的日常用品再设计”展真是一个有趣的展览，但又不仅仅是有趣，它分明是为我们揭示了“日常生活”所具有的无限可能性。若我们能以满怀新鲜的眼神去观照日常，“设计”的意义定会超越技术的层面，为我们的生活观和人生观注入力量。
这些设计书很值得设计师去看。
视觉传达选修课选哪些好？
视觉传达专业选修课程包括图案设计、书法与篆刻、商业摄影、水墨设计、网页设计等课程比较好。经过多次的教学培养方案整合与优化，形成了具有自身特色的视觉艺术设计的教学体系，目前共开设本科课程29门。近年来依托教学改革及其他科研项目的研究成果，进一步优化了教学培养方案，使专业知识更加连贯和体系化，提升了人才培养的质量和成效，形成了应对社会与学科前沿发展的机制。
视觉传达设计什么大类？
视觉传达设计专业属于艺术类学科门类，专业类属于设计学类。专业代码130502。
视觉传达设计是指依据特定的设计目的，对信息进行分析、归纳并通过文字、图形、色彩、造型等基本要素进行设计创作，是将可视化信息传达给受众并对受众产生影响的过程。
